الذكاء الاصطناعي التوليدي: تخيل مستقبل من الإبداع الذي يسيطر عليه الذكاء الاصطناعي

وصلت وسائل الإعلام التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي إلى نقطة تحول متفجرة. حتى قبل ظهور ChatGPT الخاص بشركة OpenAI والذي أدى إلى إمداد الإنترنت بالكهرباء ، استحوذ مختبر الأبحاث على انتباه عالم الفن والتصميم لنظام الذكاء الاصطناعي التوليدي الخاص به ، DALL-E ، مما يسمح لأي شخص بإنشاء صور لأي شيء يرغب فيه قلبه بمجرد إدخال بضع كلمات أو عبارات.

على مدار الأشهر الماضية ، قام أكثر من مليون مستخدم بالتسجيل لاستخدام الإصدار التجريبي من DALL-E ، وتقوم الشركة بتوسيع نطاقها من خلال تقديم واجهة برمجة تطبيقات بحيث يمكن للمبدعين والمطورين والشركات دمج هذه التقنية القوية واستكشاف إمكاناتها الإبداعية بشكل أكبر . وفي الوقت نفسه ، يستمر العمل الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي في تعطيل زوايا أخرى من المشهد الثقافي ، بدءًا من البيع المكون من ستة أرقام للصورة التوليدية في كريستيز في عام 2018 إلى منح جائزة كبرى هذا العام لعمل فني للذكاء الاصطناعي في مسابقة للفنانين الناشئين.

>> تابع تغطية الذكاء الاصطناعي التوليدية المستمرة من VentureBeat <<

أدى وصول إبداعات الذكاء الاصطناعي إلى أعلى مستويات عالم الفن وانتشار برامج الذكاء الاصطناعي سهلة الاستخدام مثل DALL-E 2 و Midjourney و Lensa إلى تجديد النقاش حول الإنتاج الإبداعي والملكية ، ودفع بمحاولات لتقديم إجابات عملية على الأسئلة السابقة نزل إلى عالم النظرية: ما الذي يميز اللوحة المصنوعة آليًا عن عمل فني؟ كيف لنا – كمبدعين ، وقيّمين على معارض ، وجامعين ، ومستهلكين – أن نعطي معنى وقيمة للفن؟ وربما الأهم من ذلك ، ما هو تأثير تكنولوجيا الذكاء الاصطناعي التوليدية على مستقبل الإبداع البشري والتعبير الفني؟

عدم استقرار الفن

كما كتب والتر بنجامين في كتابه “عمل الفن في عصر الاستنساخ الميكانيكي” ، تتسبب التكنولوجيا الإنجابية والإبداعية في العالم الحديث في فصل كل الفنون عن سياقاتها البدائية والطقسية والمقدسة ، مما يجعل تحرير ونسخ وإعادة إتقان الفن. ميزة ثابتة للفن نفسه ، بحيث في العالم الحديث ، لم يعد الفن يتحدث عن المفاهيم الأبدية للجمال والجماليات ، بل يتحدث عن التدفق المستمر وعدم الاستقرار الذي يكون دائمًا متغيرًا ومتغيرًا.

بالنسبة للفن الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي ، ينعكس عدم الاستقرار هذا في الصفات السائلة والمشوهة والخفيفة وأحيانًا المقلقة للأعمال التي تنتجها شبكات الخصومة التوليدية (GANs).

مما لا يثير الدهشة ، كان هناك رد فعل عنيف من الفنانين والمبدعين ، حيث يجادل العديد منهم بأن الفن التوليدي هو سرقة الأدبية وأنه يهدد الوكالة الإبداعية للفنانين البشريين وسبل عيشهم. البعض الآخر ، مثل المصممة الشهيرة جيسيكا والش ، أقل اهتمامًا بمثل هذه المخاوف: يقول وولش: “سيكون هناك دائمًا رد فعل عنيف عندما تهدد أداة ما وظائف الناس ، لكن الحقيقة هي أن الذكاء الاصطناعي موجود بالفعل ، وسيستمر حضور كبير بشكل كبير في العالم الإبداعي “.

في صناعة الموسيقى ، على سبيل المثال ، أصبح التعديل الرقمي هو القاعدة: اكتسب موسيقيون مثل Brian Eno و Aphex Twin سمعة سيئة على مدار العقود القليلة الماضية باستخدام حلقات الشريط وأجهزة الكمبيوتر لإنشاء موسيقى محيطة أو إنتاجية ، في حين أن أخذ العينات هو حجر الزاوية للأنواع الشعبية للموسيقى الحديثة مثل موسيقى الهيب هوب والبوب ​​والموسيقى الإلكترونية. في عام 2022 ، استخدم معظم الفنانين الأكثر مبيعًا في موسيقى البوب ​​اللحن التلقائي والضغط بدرجات متفاوتة في موسيقاهم ، مما أدى بشكل أساسي إلى تصحيح الانحرافات العضوية في الصوت البشري الفردي.

الائتمان حيث يستحق الائتمان

ركز الكثير من النقاش على مسألة الائتمان والتأليف الإبداعي: ​​من هو فنان الأعمال التي تم إنتاجها بواسطة خوارزمية ، كتبها مبرمج وتم مزجها ببرنامج تحرير الصور؟ على الرغم من أننا لا ننسب عادةً إلى الأدوات الأساسية المستخدمة في الإنشاء – مثل Photoshop ، أو أجهزة معينة ، أو أدوات إنشاء الخطوط ، أو التوليف التلقائي – فقد يكون هذا المعيار قد تغير بالفعل. حتى أن العديد من الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي تحمل “توقيع” المبدع – غالبًا ما تكون سلسلة مشوشة من التعليمات البرمجية أو النص – بنفس الطريقة التي يوقع بها الفنان البشري اسمه للإشارة إلى التأليف.

دفع صعود الصور التي يهيمن عليها الذكاء الاصطناعي عمالقة التكنولوجيا مثل Adobe و Microsoft و Canva إلى إطلاق ميزات المنتج التوليدية الخاصة بهم – وبينما أعلن موقع Getty Images الذي يستضيف الصور الضخمة أنه لن يُسمح بأي محتوى من إنتاج الذكاء الاصطناعي على خوادمه ، تعترف المنصة بأن الإشراف على هذه السياسة سيعتمد على المستخدمين للإبلاغ عن الصور المشتبه في كونها “مزيفة”.

وهكذا ، مع هذا الانتشار السريع للذكاء الاصطناعي التوليدي في المناظر الطبيعية الإبداعية والتجارية ، قد ندخل عالمًا يصبح فيه القليل من التحرير عبر الذكاء الاصطناعي ، مثل مصور فيلم يقوم بمسح ضوئي في Lightroom أو باستخدام الفلاتر ، أمرًا شائعًا بحيث يكون قسريًا ببراعة شرط إنتاج الفن على الإطلاق؟ أو ، كما يتنبأ المدافعون عن الذكاء الاصطناعي التوليدي ، هل ستثبت التكنولوجيا أنها تعمل على تمكين الفنانين ، وتقود الابتكار الإبداعي من خلال زيادة القدرة الإنتاجية وإمكانية الوصول؟

هناك إطار آخر قد نحاول من خلاله فهم أو توقع الدور الاجتماعي المستقبلي للذكاء الاصطناعي في الصناعات الإبداعية وهو النقاش حول إنتاج واستهلاك الكائنات المعدلة وراثيًا في الطعام الذي نتناوله. بنفس الطريقة التي نشهد بها على المنتجات التي نستهلكها على أنها عضوية ، أو خالية من الكائنات المعدلة وراثيًا ، هل سيأتي يوم نعلن فيه أن أعمالنا الإبداعية تم إنشاؤها بالكامل ، أو زيادتها جزئيًا ، أو تصنيعها باستخدام تقنية رقمية صفرية؟

ربما يكون السؤال الأفضل هو: هل سنتمكن من التمييز بين العمل الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي والفن الذي ابتكره الإنسان – وهل سنهتم؟ أظهرت دراسة روتجرز عام 2017 أن غالبية المشاركين لم يتمكنوا من التمييز بين التفضيل الواضح للأعمال البشرية على الأعمال التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي. ربما عندما يتعلق الأمر بالذوق ، فإن القدرة المتصورة على التمييز بين الذكاء الاصطناعي والمساعي البشرية يمكن أن تكون علامة على الصقل والتميز.

إلى أين سيأخذنا فن الذكاء الاصطناعي التوليدي؟

إذا كنا نقدر الإبداع وما هو إنساني بطبيعته ، فهل سنرى يومًا يهيمن فيه الإبداع الناتج عن الآلة ، ويحمل الإبداع الموجه نحو الإنسان قيمة ثقافية واقتصادية أعلى؟ أو ، كما هو الحال مع صناعة الموسيقى ، هل سيؤدي تطبيع الذكاء الاصطناعي بدلاً من ذلك إلى كسر ثنائية الإبداع الاصطناعي / البشري ، وإعادة تشكيل تفضيلات المستهلكين والمواقف العامة المحيطة بإنتاج الفن واستهلاكه بشكل أساسي؟

في مقالته “العمل الفني” التي يبلغ عمرها قرنًا تقريبًا ، يقترح بنيامين أن من طبيعة الفن تجاوز الحدود الشكلية للنموذج التقني الذي تم إنتاجه فيه ؛ بهذه الطريقة ، الفن ليس وظيفة من وظائف التكنولوجيا ، ولكنه قوة مولدة وراءها ، تدفع الابتكار والرغبة في عالم لم يوجد بعد.

بريندان سيكو هو المؤسس والرئيس التنفيذي لمتحف Cuseum.